创投会趋同文本审美疲劳？不怕，这里有强势逼人的生命力

当你是一个静默的旁观者，时刻能感觉到一场以得出结论为目的的论辩，有时穷尽言辞释放，有时又收拢进自身的立场，有时跳脱立场的局限打开宏观视野，经历了这样思维游走的过程，你会觉得最后立在地上的结果，是既危险、亢奋又合理的。

这或许也是电影节创投平台，特别是面对大都是年轻导演处女作或前三部电影计划的平台本身，以及电影产业嘉宾们会有的复杂感觉。

2018年FIRST创投会经过两个月的电影计划征集，共收到742份报名项目，剧本评审会议于5月30日召开。经过长达十五个小时的激烈讨论，30份电影计划脱颖而出。

今年创投剧本评审由去年的三位增加到五位，评审的多元身份带来了多方位的评价标准，从项目的创意、类型、叙事结构、情节发展、人物、完成度、导演空间、可执行度、市场空间等多方面对剧本进行综合考量，通过标准与观点的碰撞，尽量在入围名单中保留多元类型，兼顾文艺与商业，寻找表达上更加丰富的可能。

逐年上升的电影计划报名数量显示出创投的热度在不断升温，评审们对导演能力和剧作质量的要求也越来越高。在评选过程中，时有评审为某些项目坚持己见，观点冲突争执不下的局面出现，沙里淘金的艰难历程必然会使得一些项目成为遗珠，在多方位的考量之下，很多颇具风格创意的电影计划遗憾落选。在越来越热闹和复杂的创投板块中，选出真正可执行的，成熟完整的剧本，不仅可以让创投会后续提案、资方洽谈等环节有效地帮助项目完成拍摄，也可以让项目尚未成熟的创作者不必在创投环节过多消耗自己的精力。

从某种程度上说，创投评选的结果会构成此后几年创作者的风向标，例如《心迷宫》的大热使得评选现场出现了多个犯罪题材、多线叙事的剧本，评审笑称为“心迷宫模仿大赛”。相比于对成功项目的模仿，评审们更希望能看到新颖独到的思考和表达形式，希望在众多项目中找到能引领新一轮风潮的先行者，让创投成为真正意义上的风向标。同时，评审也更加关注导演的处女作，珍惜每一个尚有瑕疵但充满潜力的好剧本，并欣赏青年导演在早期作品中所表露出的形塑自身创作气质和影像风格的野心。

类型多元视野开阔，为市场注入新鲜血液

30份入围电影计划覆盖多样化的类型和丰富的题材，呈现出蓬勃的创造力和生命力。

张跃东的诗电影《放飞鸽》兼具文学性与哲学性，以下里巴人写阳春白雪，被评审称赞为所有项目中诗意最充沛的一个剧本。邢競文《黎明不再来》聚焦少数民族，叙事中呈现出独特的地域性，人与自然的贴合感非常强烈。辛成江的科幻喜剧《火星烧烤》中荒诞的幽默感让评审眼前一亮，软科幻的设计妥帖自然，科幻之余又有贴近现实的人情世故。王晓丰的体育电影《老郑飞到天上去了》混搭中年励志与少年犯罪的元素，“老郑”丰富精彩的人物设计得到了所有评审的一致认可和喜爱。林硕原《郊游》着墨于同性题材，拥有非常成熟的剧本，叙事形式不断在人物心理的灰色地带游走。

在入围电影计划中，一批优质儿童片的出现也让人惊喜。目前华语电影市场中缺少真正好玩、硬核、不低幼化的儿童电影，评审希望借由对这些项目的帮助来拓展儿童片类型的边界，提升市场对其丰富可能性的认知。

刘中骅《马赛的炮仗》荒诞又写实的影像充满诗意，体现中国南方乡土的现实与梦幻。

《马赛的炮仗》概念海报

陈聪聪《天真真》有一种可贵的节制，剧情清淡却倾注了充沛的情感力度，对母性的描摹真实动人。

《天真真》概念海报

陈家伟《爆米花》从大纲环节就吸引了评审的眼光，极具童心，提供了一种纯粹以孩童视角观看客观世界的可能性。

固有类型边界拓展，寻找影像表达的全新方式

除却对特别类型的涉足，常见的青春类型片也出现在入围电影计划当中。比起近年来同质化严重的华语青春片，我们似乎可以在本次入围项目中嗅到一丝清新独特的气息，突破固有的类型气质和美学特征，走上一条新的道路。

张宏玥《城市漫游记》以类公路片的形式勾勒逃学少年无所事事的迷人状态，鄂尔多斯的城市气质形构出独特的影像风格。《国王的血》中郁金香的意象巧妙隐喻高贵与低贱的对比，导演高则豪曾以《目击者》和《杀瓜》两次入围FIRST竞赛单元并获奖。殷若昕《再见，少年》讲述青少年面对复杂的社会规范和未建立成熟的自我道德意识时，内心所产生的挣扎与冲突。叶瑞良《一时一时的》以马来西亚为背景，呈现一对日常生活中关系焦灼的母子，恋母元素的加入独特抢眼。白慧博《呼和》从导演自身经历出发痛陈校园暴力，气质隐忍怀旧，人物内部与外部的能量相互呼应。尹航《北国男孩》以强烈的城市书写呈现愤怒迷茫的刺儿头男孩被外部世界束缚和突围，又保有了温暖幽默的喜剧特质。

往届FIRST影展涌现出过很多优秀的现实主义电影，在入围电影计划中，现实主义题材同样是强势的主力军，但在情感表达、风格营造、魔幻写实等方面都有了全新的尝试。

谭乐子《罐头》辐射出矿区衰落后的精神气质和人的真实生存状态，梦境的设计又营造出奇幻的氛围。李鸂汶《完美结局》从生活惯常可见的细节中挖掘魔幻和荒诞，热闹的故事中，每个人却都是孤独的荒漠。方亮《去看大海》提供了一个观看工厂劳工的现代视角，逃脱了类似题材电影刻意卖惨的窠臼，直指中产阶级对打工者的偏见。

《去看大海》概念海报

陈延企《一日游》聚焦被时代抛弃的人们，展现当下社会一个焦灼的横截面。

《一日游》概念海报

范江流《漫长的休止符》关怀稀有病人群，以非奇观的平实视角探看一位阴柔少年的自我认知与性别认同。刘书羽《夜巡》既是写实的城中村记录影像，也是一个富有诗意的现代童话。詹凯迪《兜兜风》架构在亲情之下，描摹现代家庭中一体两面的爱与恨，呈现都市人复杂的情感和人际关系。

《兜兜风》概念海报

乔星月《顶个椅子》以荒诞写艰难，具有电影的质感和高级感，评审认为它所表达的魔幻现实就是中国的现状。

女性视角的多元表达也是入围计划中亮眼的一笔。《夏之森》探讨在文明与蛮荒的碰撞之下女性的身份认同，导演高紫也是2017年FIRST训练营导演。颜俊杰《美岚》因导演极致的个人风格获得评委认可，呈现出一段女性成长的“私影像”。唐玉强《英子》关注留守妇女群体，虚实结合，通过抽象的影像暗喻女性的心理斗争和煎熬。

商业元素亮点翻新，叙事、风格与思想并重

文艺片的类型尝试更加开阔，商业片也开始探索不同的表达语境，在兼顾商业元素的同时，思想性和个人表达愈发浓墨重彩。

康博《驯鹿》是关于救赎与反救赎的犯罪类型片，兼具情欲色彩与父亲身份的犯罪分子形象很新奇，评审认为是所有项目中人物性最强、叙事最完整的剧本。

《驯鹿》概念海报

李堂《时空失联》巧用穿越元素，描绘时空交错中一段父子情的失散与连结，武术元素的加入令人期待。

《时空失联》概念海报

徐寒《精英游戏》以传记形式书写女留学生的犯罪故事，由真人真事改编，节奏激烈，不乏精彩的戏剧冲突。杨若昀《诛心之罪》探讨只惩罚行为不惩罚思想的法律本质，采用戏中戏套层结构，讲述了一个用语言来杀人的故事。郭亚鹏《罪夜狂奔》采用片段式结构，有效承托起强烈的剧情，自成一套独特圆融的逻辑。

30个提案电影计划将于六月中旬的工作坊中接受提案陈述培训，最终的12个年度入选电影计划会在6月15日正式公布。七月，这十二个电影计划将在西宁与刘震云、叶如芬、姚晨、张杨四位创投终审评委进行对话，并与电影资方代表进行一对一洽谈。

目前，FIRST影展创投资方报名正在进行中，如果您希望进入创投会现场与入选项目的导演及制片人对谈，可登录FIRST青年电影展官网具体了解，并完成在线报名。产业嘉宾注册通道将于6月25日关闭。

第十二届FIRST青年电影展创投剧本评审

陶日成，独立编剧

担任电影《流动的树灵》、《抵达之谜》、网剧《心理师》等作品的编剧。

吕遥，独立电影人

导演短片《牡丹亭》曾入围多个国际影展，担任柏林国际短片电影节大中华区选片顾问、上海国际电影节短片竞赛评委。

李雨夕，独立电影人

导演女性题材武侠短片《长歌行》曾入选特柳赖德电影节，曾担任纽约电影节、美国电影学会电影节摄影师。

刘宛玲，制片人

担任《侠盗联盟》与《情遇曼哈顿》的联合制片人， 制作《西小河的夏天》获得釜山国际电影节KNN观众大奖。

游晓颖，独立编剧

担任电影《相爱相亲》的联合编剧，获第54届金马奖最佳原著剧本提名、第37届香港电影金像奖最佳编剧。