《河神》之后再造《悍城》，刘成龙的“野心”在哪儿？

文 │刘肉英

《河神》的爆红开启了探险类题材的一个新的品类，编剧刘成龙也就是从那时开始备受追捧。

“《河神》之后，有很多人来找我写剧本，已经疯了的那种状态。”现在回忆起来，那段网剧市场最疯狂的时候，刘成龙都会有些觉得不可思议，  “大部分的人来找我都会说，‘找你帮我写一个关于什么什么的剧，就像《河神》’，没什么考虑，都拒绝了。”

也是从《河神》开始，知名作者的非头部IP开始被开发，大部头内容难出爆款之后，创作者开始从小圈层爆款和口碑之上做文章，  “做完《河神》我也在想，还要不要再去做一个天下霸唱的IP，但最终还是先停掉了。”

几乎就是一刀切，不管市场如何，刘成龙都选择急转弯掉头，“咱们就做点儿自己想做的。”2017年暑期档，红了两种类型的作品，一种是以《河神》为代表的民国探险剧，另一种就是以《双世宠妃》为代表的女性向甜宠剧。既然已经尝试了《河神》，刘成龙就将自己的目标放在了甜宠剧的反方向上。  “别人都做比较搞笑的，我们就做硬气一点儿的，商业题材的。”

 不将就

商业题材、要有天南海北、春夏秋冬，再带上一些硬汉的味道，刘成龙和杨宏伟一合计，《悍城》的大概雏形就有了。  “我们也没想说男主角一定要多大，那时候所谓的小鲜肉，我们也用不起，更伺候不起。都是照顾演员了，谁去盯创作啊？” 于是刘成龙瞄准了当时正在拍摄《和平饭店》的李光洁。

《和平饭店》中，李光洁饰演多重身份的窦仕骁是全剧隐藏最深的人，区别于雅痞土匪王大顶的搞笑和陈佳影的智商超群，李光洁立体感十足的脸体现出了窦仕骁的暴戾性格，也与最后共产党员的身份形成了强烈的对比和冲击力。

李光洁的国字脸，棱角分明，硬挺的鼻梁，看上去就容易让人觉得有压迫感。这种感觉也正是刘成龙想要的，在总制片人李静的撮合下，刘成龙把剧本给到了李光洁，想去上海找他聊一下剧本，结果李光洁回复说，“你不用过来了，我回去之后找你。”这不没戏了吗？刘成龙想，结果没过几天，李光洁下了飞机，带着剧本，直奔刘成龙，略有些激动地坐在了他的对面，二人聊得投机，合作也顺利达成。

《悍城》这个名字也许听起来并不那么接地气，  “传达好我们的主题，简简单单的，该有的元素都有，每一个场景都拍的好看，千万别偷工减料。” 看上去刘成龙对于《悍城》的要求并不高，但想要一一实现，并不容易。

在如今依然略有浮躁的大环境下，一部影视作品的每一个环节出众都会成为一个“宣传点”，从剧本创作到拍摄再到后期、宣传，整个体系下来都是一个加分减分的过程，  “我觉得制作精良是拍戏的底线，从上学开始，跟着师傅，就没学过怎么将就，怎么应付。”

得过且过怎么可能出现优秀的作品呢？在适当的时候，逼自己一下，也不是坏事儿。《悍城》的故事涉及案件、跨国追凶、又是商业题材，虽然这个故事的发生地点是架空的，但仍然需要尊重审查、掌握尺度，  “我一直认为，我们的戏完全不担心这一点，因为在创作之初我们就从来没有想过去触碰这根高压线。”

《白夜追凶》的监制五百就曾经说过一个“行人过马路”的理论，在红灯停、绿灯行的准则内，有限的时间里经过一条马路，有跑、有跳，可以是各种姿势过去，但最终是不要超过绿灯时限，这就是审查纲线与作品的关系，“早些年审查不严吗？优秀的作品也不比现在少。”

 《悍城》是座什么城？

地理位置架空的《悍城》其实是在马来西亚拍摄，让这个故事“落户”马来西亚的重要原因就在于马来西亚文化的多元化。在这里，人们可以看到印度文明、穆斯林文化等等，这其中的碰撞和融合非常有趣，也为《悍城》的故事带来了更多的可能。

从拍摄层面来说，马来西亚的街道几乎都是英文和中文的广告牌，很少会大面积出现第三种文字，这对于国内的观众观看来说，几乎没有任何障碍。从开始筹备到最终开机，这中间经历了两年剧本打磨的时间，“剧本还有问题的话，我们是不会开机的。”

《悍城》的编剧依旧是刘成龙和杨宏伟，二人从同学就开始撸着膀子一块儿写剧本。这么多年下来，除了在作品方面的争执之外，也鲜少有什么争吵。  “我们也没有什么合作方式，谁今天状态好就谁来写，状态好就多写点儿，但我们之间还是互补的，而且我们会相互去推翻对方的想法。”

《悍城》的剧本在定稿之后又经历了三次大的改动，涉及到一些人物关系的调整，这对于剧本来说，就是动了筋骨了，不断的去压缩紧凑剧情、再不断的去制造反转的内容，“我们也随着观众的观影习惯一直在调整。”

虽然现在观众能看到的《悍城》只有两分钟的预告片，但整个故事对于刘成龙来说已经烂熟于心。这个故事会涉及到跨国追凶的元素，但从根本上来讲，却是一个“没有坏人”的故事，  “没有谁天生就是坏人，他总要为了点儿什么才能和别人产生矛盾。” 《悍城》中的部分团体更多的是保护的感觉，保护这两条街的人不被欺负，从没有保护费，而更多的是“拿上几条鱼”的人情味。

这样的故事设置算得上一种创新，更没有可对标的项目，去尝试就是冒险，  “市场上应该有这样的类型存在，即使我们没做，也应该有人去做，我们多干点‘脏活儿累活儿’也是应该的。”

在预告片中，有一段监狱的戏十分出挑，和之前能在电视剧、网剧中看到的监狱场景从氛围到陈设上都颇有不同，“原本我们找了一个真实的监狱，之前好莱坞的一些片子也用过这个景儿，但是那个监狱太干净了，我们沟通能不能做一些自己的置景在里面，几番沟通无果之后，我们最终自己在棚里搭出了一座监狱。”

 有些钱不能赚

《悍城》整部戏用了8个棚，而且这8个棚需要轮番置景使用，这座监狱是剧中的重要场景之一。监狱中的监舍、放风场、走廊全部都是搭建的，  “这个监狱是这个架空国家的一个黑暗的一个缩影，但它并不代表整个这个架空国家就是这么黑暗，因为监狱属于鱼龙混杂的一个地方。”

男性向内容在影视剧市场中仍然在不断发酵，但近几年的内容创作仿佛已经被男频IP占据，打怪升级成了家常便饭。但真正的男性荷尔蒙究竟是什么感觉？当鬼机灵代替了莽撞感，当油头粉面替代了皮肤上的沟壑，男性荷尔蒙在哪里？认准了的事情说一不二，去除那些蹩脚的弯弯绕绕，话不多说就是干的豪爽不失为另一种风格。

 “耐飞给了我们很充裕的创作空间。也保障我们去做好创作者应该做的事情。” 在刘成龙看来，影视作品从来不是用来“圆梦”的，“我们应该是圆一个最普世的概念，给观众看的作品应该提前迈出半步。”观众喜欢硬汉的内容，《悍城》就在这个此处之上做一些复合元素，而非一直追逐所谓的市场热点。

“脏活儿、累活儿”是刘成龙挂在嘴边儿的话，别人觉得有挑战的、或者不愿意去尝试的项目，就是发生影业和耐飞喜欢钻研的，“我们不怕难，而是怕没有新的尝试。”原创不易，虽然《河神》的成功为刘成龙带来了很多关注，但当他开始重新操盘一个与《河神》完全不同的内容时，仍需要一切清零。

 作为耐飞投资的第一个内容制作公司，发生影业选择《悍城》是冒险的。在无数次的例会之后，没有闲聊谈理想、谈收益，打开电脑就是干。对于刘成龙来说，聊天儿没成本，但要拿出真材实料  ， 在影视行业资本逐渐褪去的今天，有能力做好故事的人也会更多的回归理性。

《河神》热播之后，刘成龙最不缺的就是寻求合作的人，  “大家都找你，你说不赚钱吗？肯定赚，但赚再多有什么用，最终还是要拿作品说话。有些钱不赚也罢了。” 刘成龙和发生影业最在乎的仍旧是内容，从故事到剧本再到拍摄制作，这些都是要实干的，在酒桌上喝不出来。

作为一个内容团队，发生影业也有自己的编剧团队，主要产出的内容也比较多元化，有自己研发的原创内容，也有IP改编，天下霸唱的另一部IP作品《地底世界》也正在刘成龙的手上创作，这也是发生影业和耐飞的又一次合作，据他透露，“这部作品一定是目前市面上没有见过的内容，也会是一次全新世界观的架构。”

在这样一个颇为动荡又鱼龙混杂的时期，用剧集在网络市场捞钱的想法已经完全不现实了。而在资本退热之时，不失为一个让创作者沉淀的最佳时期，“我想趁着现在再招揽一些懂创作的人才。”这是刘成龙，也是发生影业和耐飞共同的愿望。